ИНА АССА: „ОБОЖАВАМ ПАЗАРИТЕ С АНТИКВАРНИ МАГАЗИНИ”
„MADAME FIGARO България”
Дъщерята на известния художник Греди Асса е 25-годишна. Завършила е английска гимназия в София, има въвеждащ летен курс по архитектура в Parson`s School of Design, Ню Йорк. През 2003 завършва графичен дизеайн в ESAG (Ecole Supérieure d`Arts Grafiques et d`Architecture Intérieure – Design), през 2006 – моден дизайн в ESMOD (Ecole Supérieure des Arts et Techniques de la Mode), в Париж. Специализира дизайн на обувки в Central Saint Martin`s School of Design, Лондон. Една година (2004-2005) Ина Асса е асистент дизайнер в модна къща Paco Rabanne. През 2006 е асистент дизайнер във френската къща Francesko Smalto, а от 2007 е дизайнер на аксесоари в империята Givenchy в Париж.
Върху какво работите в момента?
Скици на официални и всекидневни обувки.
Най-важният извор на вдъхновение?
- Визуалните изкуства и архитектурата.
За вас модата е...
- Зона на непредвидимото.
Ваши лични модни предвиждания за следващите 6 месеца.
- Отговорът на горния въпрос подчертава риска в отговора на този. Гамата ще стане по-силна, дори крещяща. Мисля, че това е следствие от интереса към някои изложби: постерите на Жак Вилегре, скулптурите на Сезар. Наближава изложението за съвременно изкуство ФИАК. Въпросът е как артефактите ще бъдат интерпретирани.
Представата ви за лукса?
- Схващам лукса като дългия процес, в който едно хрумване се превръща в предмет, който много хора непреодолимо желаят да притежават. В него има нещо парадоксално: индустрия, която създава ефимерно преживяване.
В какво се обличате вие самата – в нещо по ваш дизайн или...?
- Не ми остава време да проектирам и да шия дрехи за себе си. В избора ми голяма роля играе случайността – натъквам се на дрехи, които ми харесват с някой елемент.
Предпочитаните от вас марки?
- Рикардо Тиши.
Трите най-харесвани от вас места по света?
- Обожавам пазарите с антикварни магазини. Например този при Porte de Clignancourt
има дантели и бродерии, сякаш измъкнати от стари скринове, както и любимите ми мъжки часовници с верижка. Или пазара Porto Bello в Лондон за винтидж аксесоари и бижута. Kiliwatch е магазин с дрехи на млади и все още неизвестни дизайнери и винтидж облекла. Намира се на улица Tiquetonne 64.
Трите най-луксозни атрибута в куфара ви?
- Изглежда монотонно, но където и да пътувам, със сигурност нося поне три чанти.
Вашата модна икона?
- Кейт Мос, с нейното официално неглиже, съчетано с типичен британски стил.
Без какво никога не излизате от вкъщи?
- Без подходяща за случая чанта.
Дрехата, аксесоарът, осъществената идея, с които най-много се гордеете?
- Черна чанта Clarabelle на Givenchy. Прилича на лекарска и това й придава особена театралност.
Как се работи с големите имена в модата и с кои се познавате лично?
- Стимулиращо и стресиращо. Стимулиращо, защото големите имена имат големи изисквания към екипа си, а той се стреми да е на ниво. Стресиращо, защото в забързания ритъм, зададен от две дефилета и две междинни колекции за сезона, всеки знае, че очакванията към него са надхвърли предишните си постижения. Досега съм работила с Патрик Робинсън, Брана Уулф, Франк Букле и Рикардо Тиши.
За какво харчите най-много пари?
Най-вече за аксесоари. Луда съм на тема чанти, обувки и бижута.
Снимки:
1. Ина Асса
Фото: © MADAME FIGARO България / Ина Асса
2. Скица на Ина Асса
Публикува се с разрешение на „MADAME FIGARO България”. Заглавието е на „Fashion Lifestyle Magazine”. Оригиналът на публикацията е взет от сп. „MADAME FIGARO България”, бр. 20, октомври 2008 г., стр. 61.
| Коментари (2) |
Прочетено: 4748 пъти © Fashion Lifestyle Magazine, брой 20, Март 2009
Tам, където модата не е била преди
С оригинален моден пърформанс на тема “Извън галерията, в голямото пусто: там, където модата не е била преди”, магистърският клас на д-р Мариела Гемишева от Националната художествена академия, специалност “Мода”, представи своите дипломни проекти.
Младите дизайнери Миглена Kарова (“Дамско бельо Ар Нуво“), Росица Kуманова (“Аз и мен”), Боян Петрушевски (“Рециклиране на бъдещето“), Ива Станчева (“Градски моден дизайн”), Йелена Кесич (“Бяло и бяло) и Невена Йорданова (“Телесни конструкции”) сътвориха своя визия за съвременната мода. Вдъхновени от артистичните течения сецесион, поп арт, сюрреализъм, футуризъм, минимализъм и съвременна архитектура, авторите представиха своя интерпретация на въпросите и проблемите, които създават облика на съвременното изкуство. Дипломантите “обличат” в дрехи понятия като ”технлогичен порядък”, “индустриален шик”, “интелектуален дизайн”.
Снимки: Архив “FAC” – Мариела Гемишева
| Коментари (0) |
Прочетено: 4338 пъти © Fashion Lifestyle Magazine, брой 20, Март 2009
ОЩЕ ПУБЛИКАЦИИ:БРОЙ 19: МАРИЯ И СИМЕОН КЪСМЕТСКИ: „ВДЪХНОВЕНИЕТО НИ ИДВА ОТ НОЩНИЯ ЖИВОТ В НЮ ЙОРК, ЛАС ВЕГАС И МАЯМИ...”
БРОЙ 18: ПЕТЪР ПЕТРОВ: „АЗ СЪМ ПРИВЪРЖЕНИК НА ДЕКАДЕНТСКИЯ ЛУКС...”
БРОЙ 18: СВЕТОСЛАВ КОЛЧАГОВ: „ВДЪХНОВЯВА МЕ БАЛЕНСИАГА, ИСКАМ ДА РАБОТЯ С ДЖОН ГАЛИАНО”
БРОЙ 16: OP ART ИЛЮЗИЯ
БРОЙ 14: БЪЛГАРИН ОБЛИЧА СЪПРУГАТА НА ЕГИПЕТСКИЯ ПРЕЗИДЕНТ
